Чехов

«Ленком» сломал комедию

Ответственность велика. В любом зале, в любом городе найдется достаточно зрителей, видевших не одну, а десятки версий «Вишневого сада». В спектакле «Ленкома» акцент у Захарова сделан на развлечение, пьеса отчетливо разобрана на отдельные номера, темп нарочито «задран». И если бы не ироничный, точнейший Леонид Броневой, в чьей достойной, очень простой интерпретации лакей Фирс – это импозантный и благородный старик, у «Ленкома» получился бы совсем фастфуд.

Представьте себе космос

Если люди совпадают во взглядах, в мыслях, в мироощущении, это большая ценность. Тогда общаться легче, понимать друг друга с полуслова, и можно вместе уютно молчать об одном. Поэтому от обвинений Германа-младшего в том, что его фильмы подозрительно напоминают работы Германа-старшего, спокойно можно воздержаться, привыкая к совпаденью. А заодно можно промолчать о том, что «Бумажный солдат» чем-то похож на «Девять дней одного года», вторит «Космосу как предчувствию», и далее по списку.
Есть в «Солдате» и набор штампов, который правильнее назвать «наличием обязательной атрибутики», уже традиционно сопутствующей авторскому кино.

Свежее дыхание троллей

Предстоящая премьера Театра юного зрителя «Пер Гюнт» по одной из самых загадочных пьес норвежского драматурга Генрика Ибсена намечена на лето 2009 года. Но заявляют о ней создатели уже сегодня. Пророчат крупное событие в культурной жизни города. Постановка должна стать необычной и новаторской, материал выбран известный и классический, а его трактовка получается интернациональной и свежей. Художественный руководитель ТЮЗа Адольф Шапиро охотно объясняет, почему эту премьеру ждет успех.

Рудольф Фурманов: «Меня боженька ведет»

У меня есть природный нюх на актеров. А главное — меня боженька ведет и направляет. Я преклоняюсь перед талантами, которые затронули часть моего сердца. Это и Юрий Яковлев, и Михаил Ульянов, и Евгений Лебедев, и Евгений Леонов, и Вадим Медведев, и Андрей Миронов — у нас одни и те же принципы отношения к людям, одинаковый образ мышления, одни критерии порядочности. Очень важно, когда вместе работают люди «одной группы крови». Хотя у меня случались и разочарования, естественно. Мерзость некоторых товарищей была видна, но всегда уходила для меня на задний план. Я старался не видеть негатива.

Человек-театр отмечает юбилей

4 октября народной артистке России, заслуженной артистке РСФСР и Удмурдской АССР Павлине Конопчук исполнилось 80 лет. В честь юбилея любимицы всей труппы 8 октября в Театре сатиры на Васильевском сыграют спектакль «Последняя жертва» по одноименной пьесе А. Островского, где Конопчук создала яркий образ старой ключницы Михевны.

Александринский акцент

10 сентября Александринский театр открыл свой 253-й сезон, а заодно и III Международный театральный фестиваль «Александринский», премьерой спектакля «ЧЕЛОВЕК=ЧЕЛОВЕК» Бертольта Брехта в постановке Юрия Бутусова. В сценической версии ранней пьесы немецкого классика, более известной у нас под названием «Что тот солдат, что этот», речь идет о милитаризме, авантюризме и способах обезличивания человека. Тем временем в самой недавно отремонтированной, блистательной Александринке царит мир, взаимопонимание и уважение к каждому создателю спектаклей.

Интерпретации

Для затравки — скороговорка-тест: кто сумеет без запинки произнести «Росмерсхольм» и «Роланд Шиммельпфенниг»? Первое — оригинальное название пьесы Генрика Ибсена, по которой в БДТ выпустили премьеру «Парочка подержанных идеалов». Второе — имя автора пьесы «Женщина из прошлых времен», по которой поставили спектакль «Игра в ящик» в Театре Сатиры. Есть еще полускороговорка, полузагадка: «Интерпретация пьесы Чехова «Чайка». Это премьера «Записные книжки Тригорина» в театре «Комедианты».

Формула любви: счастье — товар — деньги

Попытка переработки прозы в драму — это всегда неточности, несоответствия, ошибки, огрехи, просчеты — и это нормально. Каждый режиссер разминает материал под себя и берет из текста то, что считает важным, и выделяет вещи, кажущиеся ему по какой-либо причине знаковыми и главными. К этому вряд ли стоит придираться. У публики должно срабатывать не чутье историка с замашками судьи, а мистическое ощущение попадания в некую цель в виде зрительского нерва. Замечательный, многоплановый Чехов в версии Коняева попадает, но не в яблочко. История про то, как любовник выкупает чужую жену, а любовь оказывается продажной тварью, разыграна по нотам, вышита по канве, но как-то бездумно. Спасают, как всегда, старания актеров, каждого по отдельности. Но нет новации, бесстрашия творческого и желания донести нечто важное. Все бабы — дуры, все мужики — сволочи? Мы это знаем. Все покупается и продается? Да что вы говорите? За все в жизни приходится платить? Согласитесь, избито. А сами-то что сказать хотели?

Окно в Прагу

С 5 по 9 ноября в чешской столице проходил фестиваль «Петербургский театральный сезон в Праге». Это новый культурный проект, открывающий нашим театрам очередное окно в Европу. Его задумали и осуществили художественные руководители фестиваля — Виктор Минков, директор петербургского театра «Приют комедианта», и Власта Смолакова, директор Чешского культурного центра в Москве.

В мире животных

«Путешествие с домашними животными» называют поэтическим и легким настроенческим кино, фильмом европейского уровня и профессионального мастерства, а также образцом скуки и пустоты. Он красивый и стильный, но в нем полно досадных ляпов и бесстыдных заимствований. И тягучий он, и плавный, и задумчивый, и глуповатый, и с немудреным сюжетом, и с заумными метафорами. Черт его знает, какой он. Помнятся красивости, а смотрелось непросто и со вздохами. Вроде бы справедливо отмечают, что у героини Ксении Кутеповой, пусть и негламурной актрисы, а из хорошего столичного театра, слишком утонченная внешность и ухоженные руки для бывшей детдомовки и простой труженицы. И не может в жизни серый ватник с пуховым платком выглядеть как наряд «от кутюр». Не будет нормальный человек пасти скотину прямо на шпалах. Зато каждый из нас, проезжая мимо неизвестной станции или безымянного полустанка, тысячу раз думал: интересно, как тут люди живут?

Маленький, но смелый

В театре «За Черной речкой» уверены, что гнаться за модой, чтобы собирать полные залы, и зарабатывать на любой конъюнктуре в ущерб чувству меры и вкуса — «не комильфо». Главный режиссер Олег Мендельсон демонстративно протестует против алчности, никогда не станет привлекать внимание публики «медийными физиономиями» из сериалов или ставить заведомо успешные, но вульгарные комедии. Здесь объявляют решительный протест коммерциализации искусства и сознательно играют глубокие вещи. Это — позиция. Мендельсон вовсе не имеет в виду, что его театр умнее зрителя или лучше других. Он просто хочет, чтобы его публика «не жрала что попало, а кушала качественную пищу».

Наполеоновские планы

В наступившем сезоне у каждого театра планы поистине наполеоновские. Театр «Приют комедианта» готовит четыре премьеры. До декабря лучшие силы — режиссер Вениамин Фильштинский, художник Владимир Фирер, хореограф Сергей Грицай и музыкальный оформитель Владимир Бычковский — работают над «Дамой с камелиями» по инсценировке романа Александра Дюма-сына. В ноябре намечена предпремьера, а в феврале — премьера пьесы «Человек-подушка» Мартина Макдонаха, к которому наши театры нынче явно неравнодушны. К марту Александр Баргман справится со спектаклем «Глубокое синее море» по пьесе Теренса Рэттигана. В июне Георг Жено выпустит «Лулу» Франца Ведекинда. Ведутся переговоры с Андреем Могучим, но детали этого общения — пока секрет.

Лев Эренбург: «Можно все, важно — во имя чего»

Будут в этом спектакле любовь и ненависть, свет и порок, смех и слезы, страх и трепет. Все пойдет в ход, чтобы перебрать тела и предметы, как четки, и выбросить, оставив изгаженную плоть и растрепанное сердце у ног зрителей в первом ряду. Как писал один советский классик, счастье — это каждый понимает по-своему. И на вопрос «о чем спектакль» каждый тоже отвечает на свой лад. Вот исполнитель роли Иванова артист Шелестун ставит перед собой задачу непременно найти в человеке хорошее. Актеры НДТ в один голос утверждают, что их «Иванов» — о любви. Я думаю, что играют они о сжимающей сердце тоске. А для режиссера драма Чехова превращается в трагикомедию: филолог, режиссер, актер и врач по образованию, Эренбург так видит жизнь.

Пиль! В смысле — берите

Представьте, что мимо вас проносится полуголый стройный мускулистый юноша, другому юноше устраивают публичную порку, третий купается одетым, чтобы затем медленно раздеться, отжать свои шмотки и развесить на ветках… А вот вы и неправильно подумали! Спектакль откровенный, но вполне себе целомудренный, разудалый, но без грубых подтекстов и намеков. Просто вот так, с бассейном почти во всю сцену и с бурными страстями, оглушительно и неудержимо, нынче играют в «Приюте комедианта» охотничьи рассказы Антоши Чехонте «Петров день» и «29 июня» и пишут в программке скромное посвящение плохо стреляющим и не умеющим стрелять охотникам.

Опять хотим в Париж

Комедия по мотивам ранних рассказов Антоши Чехонте, напечатанных в журнале «Осколки» в конце XIX века, получилась очень изящной. Режиссер Михаил Левшин стремился к экстравагантности, о чем заявлено в программке, а сделал ироничный и даже трогательный спектакль про «тварей дрожащих». Хореография Ирины Шароновой оставляет самое приятное впечатление: танцы в исполнении драматических актеров бывают несуразны и «притянуты за уши», но здесь смотрятся вполне логично.