В Учебном театре «На Моховой» — подразделении Санкт-Петербургской академии театрального искусства — наступила пора премьер. Студенты не только выпускных, но и младших курсов показывают спектакли, которые формально являются частью учебного процесса, но уже стоят в репертуарной сетке и играются на широкого зрителя.
Учебный театр на Моховой улице существует с 1962 года. Практически все выпускники СПбГАТИ, бывшего ЛГИТМИКа (Ленинградского института театра, музыки и кинематографии), делали первые шаги по его сцене под руководством опытных педагогов, среди которых — ведущие российские театральные режиссеры. Сегодня на примере студенческих спектаклей не только профессионалам, но и простым зрителям любопытно наблюдать за творческим процессом становления таланта, за робкими экзерсисами или отважными «пробами пера» будущих звезд. В начале мая в студенты четвертого курса мастерской Григория Козлова (ведущий педагог Театральной академии славится своим умением обучать нюансам сценического взаимодействия на уровне чуть ли не практической психотерапии), показали премьеру «Сон в летнюю ночь» по одноименной пьесе Уильяма Шекспира. Режиссер — педагог курса Галина Бызгу готовила со своими подопечными этот спектакль весь последний семестр. «Сон» был задуман не просто «сладким», но в техническом плане импровизационным и этюдным. В итоге практически все удачные «приносы» были взяты в работу (очень уж обидно было от чего-то отказываться), поэтому спектакль получился слегка затянутым, не то чтобы очень глубоким, немножко рыхлым и сумбурным, но в целом очень симпатичным, а главное — живым и душевным. Выборка происходила по принципу «есть над чем поприкалываться, есть над чем пострадать». Есть очень остроумные места, оригинальные находки, моменты изящной пародии — но случаются и некоторые переборы с лирикой и «трагизьмом».
Ребята неистово (иначе и не скажешь, поскольку прыгают, бегают, крутятся, вертятся с завидным усердием, дерутся, танцуют и расшибают в азарте коленки вдрызг) разыгрывают классическую сказку, в которой две влюбленные парочки, заблудившиеся в лесу где-то под Афинами, попадают под волшебные чары эльфов и амазонок. А спасает всех группа товарищей, превращенных волею создателей спектакля из ремесленников в современных карикатурных персонажей (действие частично перенесено в наши дни и в наши реалии). В середине июня грядет премьера спектакля «Итальянские каникулы», постановки студентов третьего курса мастерской Арвида Зеланда по мотивам пьесы того же Шекспира «Много шума из ничего». В основе — вариации на тему знаменитой шекспировской комедии, известной по многочисленным постановкам и экранизациям. Создатели постараются отойти от темы войны, которая есть в первоисточнике, и обратить внимание на любовь — вопрос, который волнует каждого молодого человека. Страстные романы, бурные выяснения отношений, борьба за счастье, противостояние завистникам — и все это в антураже райского уголка… У публики будет возможность не просто сопереживать героям, а проецировать замысловатые сюжетные перипетии на собственную жизнь и вместе радоваться наступающим летним каникулам. В начале июля ожидается премьера пушкинского «Медного всадника» — работы студентов мастерской Вениамина Фильштинского. Во время последнего фестиваля «Радуга» проходила открытая репетиция их дипломного спектакля «Гамлет. Начало». Мастер хотел перенести «Гамлета» на большую сцену, но руководство театра решило оставить эту работу для нужд Малой сцены, чтобы не «перебарщивать» с Шекспиром. Конечно, все студенты должны учиться на классике, но иногда стоит и разбавлять «полное собрание сочинений» и «библиотеку всемирной литературы» чем-то другим, нетривиальным. Не говоря уже о том, что было бы чрезвычайно интересно (новация — это наше все!), если бы в учебных аудиториях нашли смелость обратиться и к современной драматургии. Ведь многие ведущие преподаватели сценического мастерства справедливо считают: прекрасно, когда ровесники играют ровесников и говорят о важных для своего возраста вещах. Вот и директор Учебного театра «На Моховой» Елена Куликовская не раз подчеркивала, что у молодых зрителей есть насущная потребность видеть и узнавать на сцене самих себя.
Учебный театр будет работать до августа. Кстати, для студентов это хорошая прибавка к стипендии: участие в спектаклях оплачивается. Несмотря на кризис (а, скорее, в пику ему) ректорат Театральной академии принял решение не сокращать учащимся оплату за выход на сцену Учебного театра, а также не повышать цены на билеты. Зато репертуар будет действительно претерпевать изменения в сторону жанрового разнообразия, а преобладать станут легкие, развлекательные постановки — музыкальные спектакли и даже водевили.
Ну, молодцы ребята! Я бы сходила посмотреть, жаль далековато живу!
[Ответить]